Le script Dune perdu de Ridley Scott a découvert: les fans sont peu susceptibles d'être satisfaits

Cette semaine marque le 40e anniversaire de l'adaptation de * Dune * de David Lynch, un film qui a d'abord fait face à une réception tiède mais qui a depuis cultivé un culte dédié. Sorti le 14 décembre 1984 et coûtant 40 millions de dollars, Lynch's * Dune * contraste fortement avec les récentes adaptations de Denis Villeneuve. Notamment, Ridley Scott, connu pour * Blade Runner * et * Gladiator *, devait initialement diriger le film, un projet qu'il a quitté en mai 1981. La découverte d'un brouillon de 133 pages de la version de Scott, a été publiée par Rudy Wurlitzer, jette un nouveau éclairage sur ce qui aurait pu être un voyage cinématographique différent pour le roman emblématique de Frank Herbert.

Lorsque Scott a entrepris le projet après le succès de * Alien * en 1979, Herbert avait déjà conçu un long scénario. Scott, cependant, a opté pour un nouveau départ, commandant Wurlitzer pour une réécriture complète. Ce projet, destiné à la première partie d'une série en deux parties, visait à capturer l'essence du livre tout en infusant une sensibilité unique. Les efforts de Wurlitzer ont été décrits comme "Putain de bien" de Scott lui-même dans une interview en 2021 avec Total Film .

Malgré la promesse, la version de Scott de * Dune * n'a jamais été conclue en raison de plusieurs facteurs, notamment des contraintes budgétaires, de la réticence de Scott à filmer au Mexique et de l'impact émotionnel de la mort de son frère Frank. Le dirigeant d'Universal Pictures Thom Mount a souligné que le script de Wurlitzer n'a pas reçu d'approbation unanime, contribuant à son abandon éventuel.

Une nuance plus sauvage de Paul

Le projet d'octobre 1980 s'ouvre sur une séquence de rêve représentant les armées apocalyptiques, signalant le destin de Paul Atreides. Le script de Scott dépeint une image vivante, avec des descriptions détaillées qui reflètent son style visuel signature. Paul, dépeint comme un enfant de 7 ans aux longs cheveux blonds, subit un test de volonté avec la révérende Mère, présentant sa première "innocence sauvage". Cette version de Paul est affirmée et subit un flash-forward représentant sa croissance de 7 à 21 ans, se transformant en maître épéiste et leader.

Vive l'empereur

Une touche centrale dans le script de Scott est la mort de l'empereur, qui déclenche une chaîne d'événements. Le script présente une scène funéraire mystique avec l'âme de l'empereur transporté par des énergies colorées. La mort de l'empereur mène au duc Ledo Atreides recevant la planète Arrakis, préparant le terrain pour un conflit avec son cousin, le baron Harkonnen. La célèbre ligne du baron sur le contrôle des épices est résolue dans ce projet, soulevant des questions sur son origine dans le film de Lynch.

Vol du navigateur

Semblable à la version de Lynch, le script de Scott comprend une scène à bord d'une guilde Heighliner avec un navigateur muté aux épices. La description détaillée du navigateur ajoute une couche d'intrigue et se connecte aux travaux ultérieurs de Scott, * prometheus *. L'arrivée des Atreides sur Arrakis est représentée avec l'esthétique médiévale, rappelant la * légende * de Scott *, mettant l'accent sur les épées, les coutumes féodales et les préoccupations écologiques.

Le script présente également de nouveaux éléments, comme un combat de bar impliquant Paul et Duncan Idaho, et une scène où Jessica lévite pendant la méditation. Le script plonge dans l'impact écologique de la récolte d'épices, avec Liet Kynes et Chani mettant l'accent sur le besoin d'équilibre dans la nature.

Baron Wasteland

La trahison du Dr Yueh est un point clé de l'intrigue, conduisant à l'invasion du château d'Atreides par les commandants de la mort de Harkonnen. Les visions et les rencontres de Paul dans la ville, y compris une visite à une tanière d'épices de Fremen, ajoutent de la profondeur à son personnage. La violence du script est plus graphique, avec des scènes intenses de combat et de trahison.

La controverse profonde du désert

L'évasion de Paul et Jessica dans le désert profond est représentée avec une intensité accrue, y compris une rencontre en face à face avec un ver de sable. Le script omet notamment la sous-intrigue controversée de l'inceste présente dans les ébauches antérieures, bien qu'elle conserve un moment de proximité entre Paul et Jessica. Leur voyage les mène à une grotte à l'intérieur d'une carcasse de ver géante, où Paul duels Jamis et est accepté par les Fremen.

Le script culmine dans une cérémonie de l'eau de la vie, où Jessica devient la nouvelle mère révérend, solidifiant la position de Paul en tant que Messie du Fremen. Le repêchage se termine par un cliffhanger, faisant allusion à la course à Sandworm imminente de Paul, un moment clé que Herbert espérait voir dans le film.

Conclusions

Les romans * dunes * d'Herbert critiquent les dangers des dirigeants charismatiques, un thème que le script de Wurlitzer amplifie en présentant Paul comme un jeune homme confiant acceptant son destin comme un dictateur universel. Le script, conçu au début du cinéma de science-fiction moderne, visait à lutter contre les thèmes matures et les préoccupations écologiques, potentiellement en avance sur son temps.

Malgré ses écarts par rapport au roman, le script de Wurlitzer offre une perspective unique sur * Dune *, mettant l'accent sur les éléments écologiques, politiques et spirituels. L'héritage de ce film non créé comprend les conceptions de HR Giger et l'influence sur les adaptations ultérieures. Alors que * Dune * s'approche de son 60e anniversaire, les thèmes de la décomposition environnementale et les dangers du fascisme restent aussi pertinents que jamais, invitant les futurs cinéastes à explorer ces riches récits.