A Doom é sinônimo de música metal, uma conexão evidente das trilhas sonoras icônicas do jogo até suas imagens demoníacas implacáveis. A festa visual de chamas, crânios e criaturas diabólicas em Doom reflete a estética de um concerto de Iron Maiden, passado ou presente. Esse vínculo com o lado mais pesado da música evoluiu ao lado da jogabilidade de Doom, ambos se transformando significativamente nos 30 anos de história da franquia. A partir de suas raízes de thrash metal, a Doom atravessou vários subgêneros de metal, culminando na intensidade do Metalcore da desgraça: a idade das trevas.
Em 1993, a trilha sonora do Doom original se inspirou nas proeminentes bandas de metal do final dos anos 80 e início dos anos 90. O co-criador John Romero reconheceu abertamente a influência de bandas como Pantera e Alice em correntes, que é palpável em faixas como "Untitled" do nível E3M1: Hell Keep. O riff desta faixa é surpreendentemente semelhante ao "Bocal of War" de Pantera. A pontuação mais ampla abraçou o Thrash Metal, ecoando como Metallica e Anthrax, levando os jogadores através dos corredores de Marte com a urgência e a velocidade de um solo de guitarra. A trilha sonora atemporal do compositor Bobby Prince, perfeitamente sincronizada com o armamento inesquecível do jogo.

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Por mais de uma década, a música de Doom continuou a sincronizar com sua ação em ritmo acelerado até que o Doom 3 experimental surgiu em 2004. Essa entrada inspirada em horror de sobrevivência introduziu um ritmo mais lento e mais deliberado, necessitando de um novo som. O tema principal do Doom 3, criado por Chris Vrenna e Clint Walsh, inspirou -se na Progressive Metal Band Tool, particularmente o álbum Lateralus. A paisagem sonora do jogo, com suas complexas assinaturas de tempo, complementou perfeitamente a atmosfera com infusão de horror das instalações de ficção científica. Apesar de seu sucesso, o design do Doom 3 é considerado uma anomalia dentro da série, refletindo o cenário em evolução dos jogos de FPS durante o início dos anos 2000.
Após um período de desafios de desenvolvimento, Doom retornou triunfantemente em 2016 com uma revisão completa. Os diretores Marty Stratton e Hugo Martin revitalizaram a série, alinhando o impulso do jogo com suas raízes de 1993. A trilha sonora do compositor Mick Gordon, caracterizado por frequências de subestim e ruído branco, criou uma experiência de atração sincera que adotou o subgênero DJENT. A pontuação de Doom 2016 se tornou uma das mais célebres da história dos videogames, estabelecendo um bar alto para seus sucessores.
Doom Eternal, lançado em 2020, viu Gordon retornar à compor, embora o produto final tenha sido resultado de contribuições mistas devido a diferenças criativas. A trilha sonora se inclinou para o Metalcore, refletindo o domínio do gênero no final de 2010 e início dos anos 2020. Essa mudança refletiu o trabalho de Gordon com bandas como Bring Me the Horizon and Architects, com a pontuação do Doom Eternal com falhas mais pesadas e elementos eletrônicos. Embora ainda intensamente, o jogo introduziu mais elementos experimentais, como plataforma e quebra -cabeças, iluminando sutilmente a experiência geral em comparação com seu antecessor.
Doom: A Idade das Trevas apresenta um novo capítulo com mecânica de combate atualizada. O ritmo mais lento do jogo e novos recursos, como um escudo do tipo Capitão América, refletem um retorno aos encontros originais baseados no corredor da Doom, enquanto expandem a escala com mecânicos gigantes e dragões que respiram fogo. A trilha sonora, criada pelo movimento final, desenha de influências de metal passadas e presentes, misturando as falhas sísmicas de bandas como batidas soltas com elementos semelhantes a thrash remanescentes do original de 1993.
Como Doom: a Idade das Trevas promete novos elementos de jogabilidade, incluindo criaturas mitológicas crescentes e mechs pilotando, é paralela à paisagem em evolução da música metal moderna. A exploração do gênero sobre influências eletrônicas, hip-hop e hiperpop é refletida na abordagem inovadora do jogo para combater e som. Para os fãs de Doom e Heavy Music, The Dark Idades representa uma evolução emocionante, prometendo entregar um novo álbum de metal favorito ao lado de sua intensa jogabilidade.